2011年7月29日，根據(jù)網(wǎng)絡(luò)作家不k拉同名小說改編的喜劇電影《像小強一樣活著》在國內(nèi)各大院線公映，票房一路飄紅，被評為“本年度最具顛覆性的冷幽默電影”。

如今，高成本精制作的國外科幻類電影、國內(nèi)武俠巨制等占據(jù)了電影院線的大部分檔期，絢麗的特效、浮華的影像背后往往卻是缺乏故事內(nèi)核的敘事空殼，電影本身所承擔的教育意義和教化功能被無形中淡化，而娛樂目的則被刻意強化放大，不斷涌現(xiàn)的“無厘頭喜劇”更是將影視藝術(shù)推向“娛樂至死”的風(fēng)口浪尖。誠如尼爾•波茲曼所言:“有兩種方法可以讓文化精神枯萎，一種是奧威爾式的———文化成為一個監(jiān)獄，另一種是赫胥黎式的———文化成為一場滑稽戲。”①自“雙百”方針在1956年提出，學(xué)術(shù)和藝術(shù)問題倡導(dǎo)融各家之長，中國電影市場自不存在“文化監(jiān)獄”一說。

那么，究竟應(yīng)如何避免文化成為一場滑稽戲呢?2006年，由寧浩執(zhí)導(dǎo)的喜劇電影《瘋狂的石頭》橫空出世并回答了這個問題，在收獲高額票房的同時引發(fā)了一場關(guān)于中小成本電影的討論。北京電影學(xué)院教授郝建評價該片說:“整個看片過程中的感覺是眼前不斷閃耀著火花。影片中出現(xiàn)了久違的真實，片中的笑料以及演員的表演，都是真正的現(xiàn)?實主義???。影片給人的感覺是在幾種文化交流的過程中取得了很好的平衡，片中展現(xiàn)出來的精神也非常符合當前的社會，現(xiàn)實性???很強。”中國電影藝術(shù)研究中心研究員饒曙光則就此說:“這部影片存在一種很少見的喜劇精神，其中的影像、故事和趣味的天然意識????很強……”②品讀兩位學(xué)者的話語不難發(fā)現(xiàn)，在他們的評價中不約而同頻頻出現(xiàn)這樣一個關(guān)鍵詞———現(xiàn)實??(天然??)?！动偪竦氖^》之所以能夠從眾多大制作影片中脫穎而出，受到普通大眾和專家學(xué)者的青睞，在于影片所具備的生活元素和反映的社會現(xiàn)實。同樣作為一部小成本制作的國產(chǎn)喜劇電影，2011年暑期上映的《像小強一樣活著》以其特有的灰色喜劇風(fēng)格，讓觀眾在放肆大笑的同時思考了現(xiàn)實、思考了人生，關(guān)注到那一群在社會底層苦苦掙扎的草根人物的需要，更令人體會到現(xiàn)實生活的辛酸，從而引發(fā)了大量關(guān)于社會底層問題的現(xiàn)實思考?？傮w觀之，筆者認為影片《像小強一樣活著》的成功因素大致可歸納為以下三個方面。

一、定位清晰，受眾明確

(一)小成本電影的定位

早在《像小強一樣活著》放映之前，圍繞其投資成本的話題討論就已展開，影片本身更是被冠上了“三無”(無大腕明星、無重金場面、無炫技場面)電影的名號。

“小成本電影主要指不需要在演員、場面、服裝、效果等方面有額外支出、所需資金僅限維持一個不復(fù)雜的劇本正常制作、發(fā)行的電影，往往表現(xiàn)為一種既符合大眾審美習(xí)慣，又能體現(xiàn)鮮明個人風(fēng)格印記的新式電影類型。”③從資金注入量來看，投資額在1000萬元人民幣以下，基本沒有或只有很少明星加入的影片，基本可以被稱為“小成本影片”④。然而，投資少并不意味著影片質(zhì)量就大打折扣。正是由于在演員片酬、宣傳費用上無須過多支出，制片方可以在編劇上多下工夫，務(wù)求故事更精良、更有邏輯性、更符合大眾的審美習(xí)慣和現(xiàn)實需求。因為，“以現(xiàn)代傳播為主要存在形式的影視劇，其核心任務(wù)與小說一樣也是講故事，講人生的不同命運、講人物的成功或失敗。”⑤《像小強一樣活著》正是圍繞小人物張小強的生存經(jīng)歷展開敘事，表現(xiàn)其游刃有余地游走于不同群體，為生存賣假藥、售光碟、博取同情，為良心大方出手傾其所有參與賑災(zāi)，為正義與黑社會斗智斗勇并獲頒見義勇為好市民稱號，各種沖突營造出巨大的戲劇張力。

(二)灰色喜劇電影的定位

灰色喜劇即帶有諷刺意味的喜劇，意在引起觀影者對某些社會現(xiàn)象的思考，而非單純的歌功頌德派喜劇。在《像小強一樣活著》的電影海報上，赫然印著“瘋狂系列作品”“末日喜劇，顛覆夏日”的字樣，很容易讓觀眾將其與《瘋狂的石頭》《瘋狂的賽車》等作品聯(lián)系起來，而“末日喜劇”的自我定位也彰顯了其喜劇本色?！断裥娨粯踊钪窂纳鐣讓尤宋矧_子的視角看這光怪陸離的社會，沒有直面慘淡的人生，卻是直面了真實的社會:盡管中國沒有黑社會，但影片里還是隱晦地說黑社會壟斷了城市的舊城改造;盡管人們看膩了選秀節(jié)目，但選秀節(jié)目還是被資本和潛規(guī)則操控著;盡管地下通道唱歌也是一種生活方式，但一樣有丐幫劃分著地盤讓流浪藝人躲躲藏藏;盡管農(nóng)村里打拐很嚴厲，還是有婦女被買賣到偏遠山區(qū)……影片充滿諷刺意味的喜劇表現(xiàn)形式為觀眾喊出了這樣的心聲:不是我們不想自由地活著，而是現(xiàn)實給了我們太多的壓力與挫折。所以，許多人不得不“像小強一樣活著”。片名中有戲謔的調(diào)侃、有無奈的自嘲，但也不乏積極的勵志色彩。

(三)迎合特定受眾群體的觀影經(jīng)驗

影片本身改編自不K拉的同名網(wǎng)絡(luò)小說，曾一度在天涯、貓撲、盛大文學(xué)等網(wǎng)站上受到讀者熱捧，已經(jīng)培養(yǎng)了一批忠實的受眾群體。而片中不時出現(xiàn)的經(jīng)典臺詞也都取自曾經(jīng)熱播的影視劇，能夠喚起年輕觀眾的集體記憶。“要說句對不起管用，那還要警察干什么?”———片中看似與時尚流行毫不沾邊的五叔，對于曾經(jīng)備受追捧且爭議頗多的臺灣青春偶像劇《流星花園》中道明寺的口頭禪卻是信手拈來。當小強初次進城，去投奔已在城里打拼多年的好友四毛時，卻看見四毛正在可憐兮兮地被房東太太催繳房租，一身臃腫的睡衣裝扮、滿頭頂著的發(fā)卷———房東太太的形象被活生生地刻畫成了《功夫》里的包租婆，經(jīng)典扮相瞬間營造出光影造型上濃濃的懷舊感。當小強、四毛和小翠三人捐出了身上所有的錢，無奈之下到酒宴上蹭吃蹭喝時，面對剛端上來的一盤烤乳豬，四毛饒有興味地吟唱道:“紅燒豬，我最愛吃，聽你老娘說你不愛吃”，曲調(diào)和歌詞均改編自周星馳的銀幕代表作《唐伯虎點秋香》里的橋段，令人倍感親切。