“音樂(lè)史”與“音樂(lè)欣賞”這兩門(mén)課程都是高等師范音樂(lè)教育專業(yè)的必修課程，對(duì)于音樂(lè)教師提高自身修養(yǎng)，增強(qiáng)對(duì)音樂(lè)的鑒賞能力，都有著非常重要得意義。目前在高校的音樂(lè)教學(xué)中，“音樂(lè)史”和“音樂(lè)欣賞”這兩門(mén)課都是分開(kāi)授課的。但經(jīng)過(guò)一年多的工作實(shí)踐，發(fā)現(xiàn)這兩門(mén)課程合二為一更為恰當(dāng)，更有助于達(dá)到理想的教育目的和良好的教學(xué)效果。

為什么要這樣講呢?因?yàn)楝F(xiàn)在音樂(lè)教育專業(yè)中的許多學(xué)生，除了認(rèn)識(shí)音符幾乎不了解任何的音樂(lè)作品。而音樂(lè)史在沒(méi)有音響的情況下授課，無(wú)疑是對(duì)那些頭腦一片空白的學(xué)生進(jìn)行了一次抽象認(rèn)識(shí)的考驗(yàn)。

更何況“音樂(lè)史”不同于“歷史”，授課時(shí)應(yīng)該把著眼點(diǎn)放在“音樂(lè)”二字上，它的重點(diǎn)不是講“史”，而是讓學(xué)生通過(guò)歷史的進(jìn)程；人類文明的發(fā)展來(lái)區(qū)別開(kāi)不同時(shí)期的不同音樂(lè)風(fēng)格。那么靠什么來(lái)區(qū)別?答案很簡(jiǎn)單：靠的是“音樂(lè)”；是“音響”；是“聽(tīng)覺(jué)”；是“感知”而非文字。如果說(shuō)華麗的辭藻可以描繪甚至代替音樂(lè)的話，那么音樂(lè)可以不必存在了，因?yàn)槲膶W(xué)這種藝術(shù)形成擁有的讀者與欣賞者早就相當(dāng)?shù)膹V泛。

音樂(lè)之所以可以在藝術(shù)之林中作為一種獨(dú)立的門(mén)類存在，就是因?yàn)樗邆淞擞袆e于其它藝術(shù)門(mén)類的自身特點(diǎn)：“音像”。正是因?yàn)?ldquo;音像”它具備了非語(yǔ)義的不具體性，才使得音樂(lè)更能表達(dá)與傳遞人們那種個(gè)性化、多樣化以及極其復(fù)雜的內(nèi)心感受。

“音樂(lè)史”這門(mén)課程是從音樂(lè)發(fā)展的歷史進(jìn)程來(lái)講“音樂(lè)”。那么“音樂(lè)”作為藝術(shù)而非科學(xué)帶給人的首先應(yīng)是一種感性認(rèn)識(shí)和聲象理解，而非抽象的學(xué)習(xí)與區(qū)別。就拿我們所熟知的“古典樂(lè)派”和“浪漫樂(lè)派”來(lái)講：“古典樂(lè)派”的音樂(lè)特點(diǎn)是“和諧”（何為“和諧”）持久、典范，從屬于最完美的秩序（何又為“完美”），而“浪漫樂(lè)派”則以“其強(qiáng)烈的個(gè)性化、理想化以及富有詩(shī)意的的感情重于理智的表現(xiàn)來(lái)體現(xiàn)其特征”。

毫無(wú)疑問(wèn)這段文字已經(jīng)在理性上對(duì)“古典樂(lè)派”和“浪漫樂(lè)派”作了明確的區(qū)分。可是這種區(qū)分更適合那些有著豐富的音樂(lè)音響積累的人，對(duì)于我們的學(xué)生來(lái)講只是紙上談兵，沒(méi)有任何的實(shí)際意義（因?yàn)閷W(xué)生沒(méi)有任何的音樂(lè)欣賞的積累，缺乏感性認(rèn)識(shí)）。

欣賞音樂(lè)，對(duì)不同時(shí)代、不同樂(lè)派的作品進(jìn)行感性認(rèn)識(shí)，應(yīng)該是音樂(lè)史課程中最基礎(chǔ)而且也是最關(guān)鍵的一步。只有“音響”才能真正說(shuō)明問(wèn)題，同時(shí)也使問(wèn)題具體化、感性化、聲象化、學(xué)生才更容易接受、理解以至于達(dá)到喜歡的教學(xué)目的。只有在感性認(rèn)識(shí)的基礎(chǔ)上逐漸形成的理性認(rèn)識(shí)，才是明了的、清晰的。否則，空講理論只會(huì)讓音樂(lè)史變成枯燥無(wú)味、咬文嚼字、抽象難懂的高深學(xué)科。

而在音樂(lè)欣賞授課過(guò)程中，又總是不可避免地講到作曲家生活的年代、經(jīng)歷及其當(dāng)時(shí)特定的歷史環(huán)境在他們身上留下的不同印記等問(wèn)題。正是由于作曲家所處的不同年代、不同經(jīng)歷，才有了貝多芬“扼住命運(yùn)咽喉”的第五交響曲《命運(yùn)》以及肖邦及富愛(ài)國(guó)色彩的《c小調(diào)（革命）練習(xí)曲》。他們都用自己不朽的音樂(lè)作品書(shū)寫(xiě)著歷史的回音。這正說(shuō)明了“生活——藝術(shù)之源，藝術(shù)——生活之鏡”。

任何一部音樂(lè)作品都離不開(kāi)它所在的年代，就象一個(gè)人可能沒(méi)有兄弟、姐妹、子女，卻不能沒(méi)有父母一樣。從這個(gè)角度來(lái)說(shuō)，“音樂(lè)史”和“音樂(lè)欣賞”這兩門(mén)課似乎是密不可分，的確如此，但這種密不可分并非齊頭并進(jìn)的。

因?yàn)橐魳?lè)欣賞需要有一定的音樂(lè)史知識(shí)的儲(chǔ)備；而音樂(lè)史也需要對(duì)音樂(lè)的產(chǎn)生發(fā)展作以清晰地講解與交代。以西方音樂(lè)史為例，在《中世紀(jì)音樂(lè)》這一章就可以適當(dāng)?shù)丶尤敫窳懈呃锸ピ伒囊繇戀Y料，這樣學(xué)生對(duì)距離現(xiàn)實(shí)比較遙遠(yuǎn)的音樂(lè)也就更加容易理解了。再比如欣賞貝多芬的音樂(lè)時(shí)，也許大部分同學(xué)都知道在貝多芬音樂(lè)中都滲透著一種英雄主義，但他們卻不明白為什么貝多芬的作品會(huì)這樣。那么通過(guò)對(duì)貝多芬所處的歷史環(huán)境及其生平的了解就不難理解貝多芬的音樂(lè)了。

綜上所述，這兩門(mén)課程應(yīng)該是魚(yú)和水的關(guān)系，本來(lái)就是“你中有我，我中有你”的兩門(mén)課程。如果分開(kāi)授課，先講哪一門(mén)都存有障礙。從這個(gè)角度出發(fā)，“音樂(lè)史”和“音樂(lè)欣賞”很有必要合二為一，這樣可以使本來(lái)很抽象的音樂(lè)史變得具體、生動(dòng)、有感染力。同時(shí)，也能使“音樂(lè)欣賞”的教學(xué)更加有條理性，可以伴隨人類歷史的進(jìn)程，逐步學(xué)習(xí)各個(gè)不同時(shí)期人類不同的藝術(shù)要求及人文思想。