藝術論文發表繪畫創作與現代藝術

　　關鍵詞：藝術論文發表，繪畫創作,現代藝術

　　一、藝術表達對社會現實生活的解構

　　隨著急速的全球化進程，消費主義蓬勃發展，人們的物質欲望變得合法化的后果便是文化價值與信仰的支離破碎。不少畫家通過繪畫對社會問題提出質疑，用獨特的視角和藝術表達方式表現社會現實的縮影，并采用夸張新奇的視覺表達進一步解構物欲時代道德價值的重量，以揭示中國消費時代隱含的現實。這類代表性畫家及其作品主要有韓旭成的爛白菜、張建俊所繪盛宴過后的杯盤狼藉、張小濤筆下腐爛的草莓等，他們形成了繪畫領域一支獨特的“糜爛欲象”視覺表達群體，以日常生活常見物質、現象入手，展現自身對物欲社會“病態”現實的感受與體悟。他們在語言表達上大都用與“垃圾”“堆積”相關的比喻方式，輔以絢麗燦爛的色彩使得這些本已變質的東西產生物欲的誘惑力。如張小濤《來自天堂的禮物之二》以華麗空洞外表引誘人的發霉的奶油蛋糕的“爛”為感受，營造出一個由強烈主體欲望造成的糜爛的物欲社會。

　　張建俊的《漂流的物》以強烈的視覺沖擊力展示了現代社會人與自然的矛盾，引起受眾內心共鳴。此外，張小濤的《潰爛的山水》系列、張健俊的《餐桌》系列、韓旭成的《白菜》《器官》系列、劉海舟的《雞肉》系列、邢波的《兒子》系列、劉芯濤的《漬夜》等通過各自不同的畫面藝術表達，塑造出強烈的視覺沖擊，顯露出潰爛的氣息，體現為一種消費、奢靡與焦慮、空虛相矛盾的臨界狀態，從而實現畫家本身對于現代都市物欲消費與精神空虛的反思和批判。

　　二、題材設計向中國當代生態題材繪畫的轉型

　　在社會發展過程中，繪畫創作題材也在不斷地推陳出新，繪畫藝術家更多地將視角放在現實社會中，尤其是隨著全球生態浪潮的興起、生態學和藝術學的交叉與融合、環境污染的加劇使得越來越多的畫家開始關注自然生態，藝術家大量生態視角繪畫創作的涌現使得繪畫創作發展達到一個新的高度。這類藝術家更多地在國畫和油畫上展現自身具有生態意識的創作理念，畫家徐青峰的油畫《我靜靜的喘息》、李孝萱的國畫《悸動》、徐唯辛的油畫《酸雨》《過道》系列等作品都充分地展現出當今社會人類面臨的生態危機。

　　隨著新媒體技術的發展，藝術家更是通過圖像化對生態危機進行全面控訴，馮少協的《脫衣舞》、邵戈的《城市垃圾》系列、徐青峰的《天空》、徐曉燕的《蝴蝶泉》《望京街》《移動的風景》等將城市化與現代化建設急速發展造成的人與自然的矛盾充分而真實地展現出來。這些生態題材繪畫創作有著多元化的敘事語式，如，徐唯辛的油畫《酸雨》《過道》及徐曉燕的作品展現出繪畫中自然生態敘事語式;馮少協的油畫《卡拉OK》、徐唯辛的油畫《工棚》《打工圖》通過展現社會生態問題呈現出強烈的社會生態敘事語式;陳安健的油畫《茶館》系列、黃京哲的油畫《大城》系列、陳海強的油畫《城市之新寓言》等精神生態敘事語式，表達了藝術家對當代人內在情感和精神生活的關注，作品中滲透著對生活本真重現的呼喚，期待僵硬化的生命本位能夠尋找到正確的道路使得自然與和諧復歸。