一、臉譜發展溯源

北齊的“代面”當為假面之始。《舊唐書•音?分盡酚性疲?ldquo;代面出于北齊，蘭陵王長恭，才武而面美，常著假面以對敵”。唐朝因而創作“蘭陵王破陣樂”，舞者皆戴面具，角色完備，此為學術界一般認為是面具的開端。事實上，臉譜形成由來極早而過程極長，遠古時代的原始人，由于渴望獲得神靈的無限威力和野獸的強大體力，常會扮演神靈和野獸的動作、聲音與形貌，又從獸頭加以發展成為了頭飾種的仿生面具，后又為涂面化妝以表示對大自然的依附崇拜，借以克服恐懼、征服自然，最終成為了臉譜的起源。其實戲劇臉譜最早的用色，就是采用黑白色，另加入鮮艷的紅色，三色不僅構成明度對比，也是色相對比，醒目搶眼，構圖畫法簡單明確。后來隨著朝代演變，從宋代潔面與花面的兩種基本類型，至元代雜劇臉譜中以簡單涂抹凈、丑角色的成熟期，直到明代的戲曲表演各類角色的分工已經更為精細，各大劇種逐步有了規范化臉譜。到了清乾隆以后，隨著各地民間戲曲的蓬勃發展，尤其是京劇的興起，曲目日益增多，劇種更是豐富多樣、五彩繽紛，臉譜也逐漸趨于成型。現代京劇始于“五四”運動，隨著戲劇的社會地位為更多的人們所重視和逐漸提升，京劇表演技藝得到了進一步的升華。這不僅表現在京劇表演人才輩出，同時也表現在表演藝術更加豐富，更臻精巧；特別是隨著表演技藝的全面提高，出現了表演藝術流派的空前繁榮。而作為京劇的一種重要的表達元素，臉譜也得到了長足的發展。

二、臉譜在現代設計中的應用現狀

在時尚界的流行風潮中，從上世紀末開始，興起一股汲取傳統民俗藝術作為創作元素的潮流。在各式各樣的“中國風”中，傳統文化元素不但吸引眾人的目光，成為話題中的焦點；同時，在融合了現代美學與傳統技藝之后，變得多彩多姿。而在諸多中國傳統色彩造型元素中，勾繪精美、色彩鮮明的京劇臉譜的造形變化，也開始普遍地作為日常生活用品的設計元素而頻繁“亮相”。值得一提的是中國京劇于2010年11月經聯合國教科文組織審議通過引入“人類非物質文化遺產代表名錄”后，再次掀起了京劇臉譜風行的熱潮。像是生活中的衣、食、住、行與其它時尚配飾用品，更是少不了源自京劇臉譜的創作靈感，這些表情豐富五彩繽紛的臉譜藝術，隨之紛紛地多樣化呈現在現代新時尚商品中。如服裝設計中的京劇臉譜圖樣，北京奧運期間Pu-ma的專柜臉譜設計，飲食文化中的京劇臉譜（如俏江南等餐飲企業形象設計）等等，可謂是“忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開”。

三、京劇臉譜時尚創意設計的發展趨勢

京劇是我國傳統戲曲藝術的瑰寶，長期以來融合中華傳統戲曲藝術之長，其具有國際觀，為中外人士所熱愛。世界著名的男高音歌唱家帕瓦羅蒂，就曾讓京劇演員給他畫過一代梟雄楚霸王項羽的臉譜。尤此可見，臉譜元素設計的運用在未來必將具有國際化和創新型的重要特征。在傳統文化設計不斷向前發展的今天，京劇臉譜時尚創意設計應有以下發展趨勢：

1、京劇臉譜所衍生現代文化創意商品必須要能兼具“文化的深度”和”創意的廣度”，相較于其它的文化商品，京劇臉譜擁有得天獨厚的傳統文化價值，其所包含的文化性、藝術性以及教育性，就非常值得持續研發，進而成為現代文化創意商品的最佳代言。

2、由上述介紹衣、食、住、行及其它配飾品之生活領域外，更可進一步擴大探究其戲曲劇目本身的故事元素如《西游記》、《封神榜》《寶蓮燈》等，通過插畫書、繪本、漫畫書、動漫、電影、電子游戲或是多媒體來呈現，進而衍生為系列化的相關文藝時尚商品，相互融合并豐富現代人的生活價值。

3、提高京劇臉譜所蘊含的時尚商品附加價值，且應加強消費者對商品本身的心靈認知與感受，如告知消費者商品的故事性背景、創作動機等。借以提升消費者對時尚商品與京劇臉譜的代入感與興趣。

4、現在市場上以京劇臉譜作為時尚商品的設計實例中，仍有不少停滯在單純“借鑒”的既定復制階段，這是極不可取的。我們應以創新型的“轉化”來表現設計，跳出窠臼，融入現代時尚美學等新觀點，發展更多元的想象空間。

5、當今京劇臉譜元素的運用應從更客觀、更寬廣的發展格局出發，而不僅受限于時下一般文化創意產業的角度去規劃，應以創新為動力，擴大整合資源，圍繞可持續發展，激發創意與創新能量從而成為時尚產業一只重要力量。當下是一個設計飛速發展的時代；作為中國國粹的京劇臉譜，是配合了弘揚忠孝、社會道德、是非善惡等多層教育意義的藝術元素，其在生活中所提供蘊含著的多元的藝術表達，正是時下不可多得的時尚創意題材。也只有多將此類傳統元素融入現代創意設計中去，才能真正實現弘揚中華傳統文化的目的。

作者：吳杰 單位：安陽工學院