心理技能訓(xùn)練(psychologicalskillstraining)是指有目的、有計劃地對訓(xùn)練者心理過程和個性心理特征施加影響的過程，也是采用特殊的方法和手段使訓(xùn)練者學(xué)會控制自己的心理狀態(tài)，并進而調(diào)節(jié)和控制自己的運動行為的過程。心理學(xué)家認為,由于各種原因造成的情緒緊張，致使對原來已經(jīng)形成的熟練動作、熟悉的材料不能重新回憶、再現(xiàn)或再做，通常這種現(xiàn)象稱為“怯場”。怯場是一種比較普遍的心理現(xiàn)象，有些成熟的音樂大師也常出現(xiàn)這種情況,正如小提琴家帕爾曼所說：“緊張是生活中的一種實際情況，你必須與它相處；與它相處得越好,你就把它控制得越好。”這也就是說心理緊張現(xiàn)象是每個人生活中都有感觸的事情，是人們遇到突發(fā)事件的一種自然心理反應(yīng)。而怯場則是在有心理準(zhǔn)備的情況下仍然出現(xiàn)短暫的心理情緒失控現(xiàn)象，是緊張的更深一層表現(xiàn)，它需要經(jīng)過心理技能訓(xùn)練后才能得以適當(dāng)調(diào)節(jié)和控制。具體說，音樂心理技能是指克服和調(diào)節(jié)演奏時由于怯場而表現(xiàn)出失控情緒的心理能力，如怎樣克服由于演奏中出現(xiàn)大量錯音而演奏不流利，或演奏中突然忘譜、短期失去記憶而不能及時調(diào)整自己進入演奏狀態(tài)等。音樂演奏是一種全身心的運動，需要“眼睛、手指、大腦和耳朵（甚至還有腳）”的相互配合才能完成，而且演出時更需要有冷靜、自信、機智等心理狀態(tài)的配合。因此，訓(xùn)練演奏者保持良好的演出心態(tài)是非常有必要的。音樂演奏心理技能訓(xùn)練主要應(yīng)從以下三個方面做起。

養(yǎng)成良好的練琴習(xí)慣，達到樂曲

演奏如“信手拈來”的程度無論學(xué)習(xí)何種樂器，養(yǎng)成良好的練琴習(xí)慣是成功演奏的第一步。第一，要養(yǎng)成正確讀譜的好習(xí)慣，做到視奏時能正確演奏音符、節(jié)奏，控制音樂速度、把握樂句的起伏、旋律張力等。曾經(jīng)有心理學(xué)家研究證明，人們對新事物的認識或記憶有著“先入為主”的潛意識。所以，正確讀譜是成功演奏的第一基石；第二，要掌握良好的練琴方法。合理的練琴方法是由慢到快地分句、分段反復(fù)彈練，并把技術(shù)難度較大的樂句單獨挑出來反復(fù)練、分手練，直至能雙手熟練彈奏，這樣循序漸進提高琴技，逐步達到完整嫻熟的演奏全曲技能；第三，要有濃厚的學(xué)習(xí)興趣和持之以恒的練琴決心，保證每天有足夠的練琴時間，使技術(shù)的訓(xùn)練由量變到質(zhì)變，逐步達到演奏水平“質(zhì)”的飛躍；第四，養(yǎng)成背譜演奏的好習(xí)慣。背譜有動作記憶、圖像記憶、旋律記憶和音符記憶，每一個演奏者都有自己的記憶方式和記憶方法，但不管運用哪種記憶的方式與方法，只要能使自己記得牢靠就行，要重視這種記憶的訓(xùn)練，背譜才牢靠。總之，養(yǎng)成良好的練琴習(xí)慣，就是事半功倍，達到隨時隨地演奏都能有“信手捻來”“倒背如流”之感。

把握音樂的“氣息”和“神韻”，增強表現(xiàn)音樂的自信心

自信心是每個演奏者所必備的素質(zhì)。演奏家的職責(zé)是用自己的音樂音響打動廣大聽眾的心靈，充分的自信是征服廣大聽眾的基礎(chǔ)，要用個人的表現(xiàn)告知世人——我行。阿圖爾•魯賓斯坦曾說：“當(dāng)我走上舞臺,我便是國王”。因而，在走上舞臺的那一刻，演奏者一定要信心十足，相信自己演出一定能夠圓滿成功。但在平時的訓(xùn)練中，卻要勤奮加細心。應(yīng)對自己的曲子有諸多的不滿意，然后逐個去解決和克服。看看是手指不夠靈活、力度掌握不好還是速度掌握不準(zhǔn)，然后經(jīng)過無數(shù)次的反復(fù)練習(xí)就能成功。當(dāng)樂曲達到能熟練彈奏的時候，一定要用理智的頭腦，靜下心來認真地思考、分析，使所彈奏的樂曲有“氣韻生動”之感。“氣”在中國古代哲學(xué)中是被用來概括構(gòu)成萬事萬物最基本元素的范疇。《易•系辭》中的“精氣為物，游魂為變”，說的是精神與形體結(jié)合，成為生物；精神游離于形體之外，即產(chǎn)生變異。《莊子•知北游》：“人之生，氣之聚也。”聚則為生，散則為死。若生死為德，吾又何患？故萬物一也，……通天下一氣耳。言人所以生皆氣聚也。①這段話說明了“氣”包含有氣息、氣質(zhì)、氣韻等。氣息，即指呼吸，是萬物有靈的第一體現(xiàn)。在音樂中，它是融化于樂曲之中統(tǒng)領(lǐng)整個音樂演奏的靈魂，正確的分句可以充分地表現(xiàn)音樂形象。如長句（四小節(jié)以上）與短句（兩小節(jié)以內(nèi)）所表現(xiàn)的音樂情緒與內(nèi)涵是不一樣的。長句子音樂有舒展、寬廣之感；短句子音樂有機智、靈活之覺。因為音樂進行的激烈、舒緩；旋律的張弛、強弱都離不開氣息貫穿的作用，領(lǐng)會樂句氣息，正確劃分樂句，才能使音樂演奏首尾連貫，上下貫通，才能領(lǐng)會到音樂美的真諦。而后，在整體把握音樂所表現(xiàn)的韻味的基礎(chǔ)上，多思考、多實踐，領(lǐng)會音樂形象，挖掘音樂所表現(xiàn)的意境，才能領(lǐng)略到音樂所表現(xiàn)出的神韻，享受音樂所帶來的精神愉悅，達到滿意的效果。這時，才會有成就感、成功感。每當(dāng)這時更要“精益求精”，進行認真思索分析，抓住那美妙的瞬間，把這種美好的感覺永遠留在心底，然后再加以鞏固——再記憶——再鞏固，不斷地體驗和感受，使這種感覺能在以后的練習(xí)、回課或考試、演出中再現(xiàn)，把內(nèi)心所要表現(xiàn)的音樂成功展示給聽眾，從而使自己獲得成功感，并激發(fā)了潛在的演奏欲望，自信心自會迅速得到增強。

增強演奏“集中精力”的時長，學(xué)會適當(dāng)自我控制與調(diào)節(jié)

人們常說“一心不可二用”。當(dāng)一個人集中精力做某一件事情的時候，通常是不會注意到周圍事物的變化的。音樂演奏更是需要有高度“專心”的心理技能。要有自我表現(xiàn)欲，不能在意場內(nèi)聽眾的反應(yīng)，如若那樣就會引起精神渙散，以致影響演奏的質(zhì)量。一個很好的演奏者往往會在表演之前，回想所演奏音樂的開頭幾小節(jié)，讓頭腦思維先進入音樂狀態(tài)，然后心態(tài)平靜地開始演奏，努力把注意力集中到所演奏曲目的情景中。但對于一個演奏經(jīng)驗不是很豐富的演奏者來說，在每一次的演奏中，都難免會受到來自外界的或來自演奏者本身的始料未及的干擾。比如，臺下拍照的閃光燈擾亂了演奏者的視線，演奏會場時而有人走動，臺下秩序混亂、不安靜，或有手機突然響起等情況，這些突發(fā)的情況很難使演奏者不分心。所以，在平時的練琴中，應(yīng)該有意識地進行這方面的訓(xùn)練，時常提醒自己在演奏中保持一個清醒的頭腦，不為意外事件所動，保持內(nèi)心的平靜，應(yīng)全神貫注地投入到音樂的情感中去，隨著音樂繼續(xù)彈下去，直到音樂終止。

除了以上三種因素以外，還要注意正確估價自己，不要追求一時的名利，貪圖名利背后的浮華，而是要踏踏實實做人、認認真真做事，以一顆“平常心”對待自己的每一次演出，把演出當(dāng)成自己生活中的一件樂事，成功與失敗都沒有關(guān)系。更不要把自己當(dāng)成“花瓶”，去計較、在意那些表面的“小事情”。這雖不是刻意去訓(xùn)練的問題，卻能反映出一個演員的心態(tài)。通常，優(yōu)秀者是不會刻意注重這些浮華的外表的。在音樂演奏中離不開心理技能的調(diào)節(jié)，良好的心理技能調(diào)節(jié)會使演奏更加完美，只有把自我思緒集中置身于所要演奏的音樂意境之中，才能發(fā)揮自己的最佳演奏水平。經(jīng)過以上的分析，我們可以看到適當(dāng)調(diào)整心態(tài)、訓(xùn)練自身音樂演奏的緊張心理技能是十分必要的。能夠控制自我情感，在舞臺上表演自如的演奏者才能被稱為“演奏家”或“演奏大師”。“冰凍三尺,非一日之寒”,相信通過緊張心理技能訓(xùn)練，你會逐步克服演奏中的緊張問題,從而達到自己預(yù)期的成功演奏效果。（本文作者：陳乃平 單位：安徽省淮北煤炭師范學(xué)院音樂學(xué)院）