舞蹈肢體教學語言在教師的教學中隨著教學的發展在不斷的發展。舞蹈教師在自身的實踐和教學過程中，對形體動作進行加工，用“加工”過的肢體語言把舞蹈的主題內涵、教育的實質內涵和老師本身的內涵表現出來，同時也將舞蹈中的肢體美、教學中的教態美和生活中的自然美表現出來。舞蹈教師通過自身的動作示范對學生產生影響。舞蹈教師對學生的影響是各種各樣的。舞蹈的教師每一個動作，每一個眼神，乃至教師的呼吸都對學生有影響。馮潔在《淺談舞蹈教師在教學中的語言藝術》一文中對舞蹈教師對學生的影響作出了很高的評價。“教師的表率作用是無窮的，是對學生具有強烈震撼力和感染力的，一個自身修養高的老師，常常是學生崇拜的偶像、模仿的榜樣，在教學中其講述的觀點及闡述的內容，極易為學生接納，其言行極易起潛移默化的作用，做到‘親其師，信其道’。”由此可以看出舞蹈教學中舞蹈教師對學生的影響遠超出其他學科。隨著舞蹈的發展，舞種也呈現多元化的趨勢。在不同的舞蹈教學過程中，其教學語言也是不同的。以民族舞蹈為論。民族舞蹈我過傳統文化的精髓，也是少數能以現實形式存在并有一定吸引力的傳統文化。民族舞蹈隨歷史的發展而發展并形成自身的特色。音樂和舞蹈相結合是民族舞蹈的最大特色。

我國民族民間的舞蹈音樂非常豐富，大量的器樂曲牌、民歌小調、鼓點與民族民間舞蹈相結合，極具風格性和代表性。這就要求我們在民族舞蹈教學中就要把握民族舞蹈的這一特征。這就要求我們在注重形體語言的同時更要注意聲樂語言的發揮。在以經典舞蹈“芭蕾”為例。芭蕾起源于自娛自樂的舞蹈表演，經過幾百年的發展演變發展成為一種綜合的經典舞蹈。發展到今天芭蕾已經是集音樂、舞蹈和啞劇等為一體一門藝術。對于芭蕾而言其重要的就是肢體的協調性，但是對音樂乃至包括啞劇在內個各種劇種都有很高的要求。因此在教授芭蕾的過程中，我們在肢體語言和講解語言的使用中就要結合西方的文化特征進行教授。只有這樣我們才能讓學生感受到，學習到芭蕾的精華而不僅僅是芭蕾的形體動作。

基于舞蹈教學語言的多樣性和復雜性，為了更好進行舞蹈教學，我認為教師應該從以下幾個方面入手：首先，我們提高自身的舞蹈專業素養。“工欲善其事，必先利其器”扎實舞蹈專業素養也是舞蹈教師的必備條件，同時也是我們能夠將舞蹈用言語表達出來的基礎。舞蹈專業素養的提高和發展是多方面的，有表演素養，有研究素養也包括鑒賞能力的提高。所以我們要從多方面提高自身舞蹈素養。其次，提高自身綜合素質。教學是一個復合的工程。語言本身就是一門藝術和學問。同時舞蹈教學本身就需要其他技能和知識想配合，所以我們要提高自身的綜合素養。舞蹈語言是舞蹈教學重要組成部分，直接影響著教學效果。但是舞蹈語言能力的培養也不是單一也不可以一蹴而就。這就要求我們在提高專業技能的同時還要提高自身的綜合素養。舞蹈語言的培養是一個長期的過程，我們要在自己的教學過程中進行摸索，探索出符合自身教學需要的舞蹈語言。

作者：顏焱 單位：山東青年政治學院舞蹈學院