一、采用民族化元素剖析動畫形象之“形”

1.造型

造型是動畫形象設計之本，決定著動畫形象的成功與否。在造型方面十分具有代表性的就是享譽世界的我國動畫影片《大鬧天宮》中孫悟空的形象。影片中孫悟空的造型設計雖力求造型精簡，但民族化元素運用頗多。最顯著的是它京劇臉譜形式的面孔，配合以純粹的柔和線條來表現(xiàn)的人物體態(tài)，不存在生硬的骨骼感，把中國傳統(tǒng)戲劇的元素運用的活靈活現(xiàn)。又如影片中哪吒的造型設計，頭頂兩邊各挽起一個發(fā)髻，紅臉蛋配上眉間一點紅，身上圍著的大紅肚兜，白白胖胖的外形像極了我國的年畫娃娃。同時由于在影片中哪吒代表玉帝一派的反派立場，雖是娃娃臉，但是一雙三角眼透著怒氣，嘴角下撇，加上手邊的紅纓槍，使得孩子的臉上充滿了驕橫氣、暴戾和殺氣。

2.色彩

我國的傳統(tǒng)色彩，可以說是我國動畫形象設計中的獨特元素，對于傳達動畫形象身份信息以及角色的性格塑造等方面有著重要的作用，并且增添了新的視覺樂趣，傳承了文化積淀。如動畫《九色鹿》，充分借鑒了我國敦煌壁畫中的獨特色彩，如用溫和的土紅作為大面積底色，這樣就與青綠構成補色間的對比，同時又與淺紫形成冷暖色調(diào)對比。整部動畫在黑白灰三色的完美相融之下，形成了與敦煌壁畫一致的樸實明快而又渾厚的暖色調(diào)，在主色調(diào)和諧統(tǒng)一之中找到了對比的律動之美。

3.表現(xiàn)手法

我國動畫的表現(xiàn)手法可謂多種多樣，從《大鬧天宮》的工筆重彩，到《小蝌蚪找媽媽》的水墨淡彩；從《驕傲的將軍》的戲曲元素到《葫蘆兄弟》的剪紙藝術，無一不是充分借鑒了我國民間傳統(tǒng)工藝美術。首先，如剪紙藝術，是我國傳統(tǒng)民間手工藝之一，是我國傳統(tǒng)文化的重要組成部分。其中，運用剪紙藝術作為表現(xiàn)手法比較成熟的動畫有《葫蘆兄弟》。動畫中人物的肢體表現(xiàn)均采用了剪紙的方式，使得傳統(tǒng)皮影戲的律動和意境貫穿整部動畫，是典型的手工藝術作品，具有強烈的民族文化氣息。其次，水墨畫也是我國動畫獨有的表現(xiàn)手法之一。水墨畫是我國傳統(tǒng)繪畫藝術的重要組成部分，體現(xiàn)了中國文化獨特的藝術審美風格。而將水墨畫與動畫的制作結合，一方面保留了傳統(tǒng)水墨畫的獨特藝術特色，傳承了我國優(yōu)秀的民族文化內(nèi)涵，另一方面也推動我國動畫影片的發(fā)展，是對世界動畫藝術的創(chuàng)新。《小蝌蚪找媽媽》就是根據(jù)齊白石大師的繪畫進行創(chuàng)作的水墨動畫。動畫中沒有了邊緣線條，墨在紙上渲染的渾然天成，意境優(yōu)美。動畫中的水墨形象清新淡雅又不失神韻，離形而求其神似，運用水墨畫獨特的虛實濃淡結合及運筆力度深淺，將齊白石大師繪畫中的魚蝦、蝌蚪、青蛙等形象表現(xiàn)的栩栩如生，不僅畫面的層次感得以豐富，還把以形寫神，水墨間的韻味風情，活靈活現(xiàn)的展現(xiàn)在了屏幕上。

二、運用深層傳統(tǒng)文化元素表現(xiàn)動畫形象之“神”

“神”相對于“形”的外在形式而言，主要指內(nèi)在深層次的神韻氣息，這里是指動畫形象設計所表現(xiàn)出的文化內(nèi)涵以及帶給觀眾的精神感受。這種文化內(nèi)涵所代表的就是我國五千年歷史長河積淀下來的文化底蘊。當這些內(nèi)涵通過具體的設計元素傳達出來，就是更深層次的傳統(tǒng)文化元素。如何將這一元素與動畫形象相融合，更好的傳達出民族化的內(nèi)涵，就成了首要問題。

1.充分借鑒民間故事傳說

民間故事是人民群眾在社會勞動生活中的智慧結晶，可以體現(xiàn)出勞動人民的真摯情感與傳統(tǒng)美德，可以在思想觀念上給人們以啟發(fā)與教育。動畫藝術需要這種精神內(nèi)涵，因此這些民間故事傳說是創(chuàng)作的最好素材。《三個和尚》部影片是根據(jù)中國民間諺語改編而成的，通過生動有趣故事情節(jié)和三個主角各具特色的人物形象，既批評了“三個和尚沒水吃”錯誤思想，又宣傳了知錯能改、齊心協(xié)力的好品德；經(jīng)典水墨剪紙動畫《鷸蚌相爭》，是戰(zhàn)國時謀士蘇代游說趙惠王時所講的一則寓言故事。通過剪紙藝術與水墨畫的完美融合，塑造了鷸、蚌和漁翁三個活靈活現(xiàn)的動畫形象，并讓我們懂得了“鷸蚌相爭，漁翁得利”的寓意。

2.深刻傳達中國哲學思想

儒家文化、道家文化等諸子百家，是中華民族歷史長河千年積淀下的的結晶，代表著中國傳統(tǒng)的哲學思想。“和”文化是中國的傳統(tǒng)文化的主體，同時也是中國傳統(tǒng)文化的精髓，崇尚著陰陽平衡、天人合一的境界。例如動畫《山水情》，水墨畫的作品融入了與世無爭的道家思想和明心見性的禪宗靈感，闡明了天地與人三者間的和諧統(tǒng)一，達到了天人合一的境界，經(jīng)典詮釋了中國傳統(tǒng)哲學思想。水墨畫的表現(xiàn)手法將靈動鮮活的動畫形象與大氣恢弘的山水表現(xiàn)的淋漓盡致，配以悠揚的古琴樂曲，完美展現(xiàn)了我國特有的水墨動畫。反觀美國迪斯尼動畫《花木蘭》，雖然運用了許多“中國元素”，但只是表象的應用，內(nèi)在傳達出的是個人英雄主義及女權主義思想的美國精神，讓我們感覺到它是一部披著古代中國外衣的美國勵志片。

對于本民族內(nèi)在文化氣息運用的很好的動畫大師還有宮崎駿，他非常善于將一些如中世紀的小鎮(zhèn)、古堡等歐洲元素與東方面孔、服飾等多元素的文化美進行重組，但細觀其作品，深層次反映出的依舊是大和民族所獨有的文化心理，不管是動畫故事本身還是動畫角色，體現(xiàn)出的是濃厚的日本文化審美特質(zhì)。這種多重文化相融卻不失本民族特色的動畫創(chuàng)作理念對于我們進行動畫形象設計的創(chuàng)新有很大的啟示作用。

三、結語

我國動畫形象的民族化設計，不僅要從“形”，即造型、色彩、表現(xiàn)手法等外在表達入手，更要注重內(nèi)在的東西，如民間故事傳說、中國哲學思想等傳統(tǒng)的精神文化內(nèi)涵，即“神”。這樣可以使民族化設計在我國現(xiàn)代動畫形象中得以延續(xù)與創(chuàng)新，最終設計出“形神兼?zhèn)?rdquo;的優(yōu)秀作品。我們應當對我國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化加以保護與重視，以現(xiàn)代動畫為媒介找到合適的切入點對其進行再開發(fā)，在動畫形象設計中將現(xiàn)代審美意識與本民族的文化精神內(nèi)涵相融入，提升我國動畫形象的原創(chuàng)價值，再創(chuàng)我國動畫輝煌。

作者：吳昊悅 孫亞云 單位：中國礦業(yè)大學藝術與設計學院