民族音樂與動漫藝術(shù)

1.民族音樂產(chǎn)業(yè)化的選擇動漫產(chǎn)業(yè)以傳統(tǒng)文化為核心，這是由動漫的文化性決定的。事實證明，每部成功的動漫作品都包含著濃厚的傳統(tǒng)文化氣息，而優(yōu)秀的民族傳統(tǒng)音樂在動漫中的融入，對于豐厚作品的民族化風格，起到非常關(guān)鍵的作用。前文中已經(jīng)提到，我國民族音樂的傳播在全球一體化的沖擊下面臨嚴峻的挑戰(zhàn)，通過動漫這種媒介將有利于民族音樂傳播。隨著我國國際影響力的不斷提升，國外對我國的民族文化的認同也隨之加深，只有將民族傳統(tǒng)音樂充分加入到動漫的藝術(shù)之中去，才能更好的傳播我國的民族音樂文化，才能讓國產(chǎn)動漫更富特色，真正走向世界。2.動漫產(chǎn)業(yè)的發(fā)展為民族音樂提供廣闊的市場動漫產(chǎn)業(yè)將是我國21世紀新的經(jīng)濟增長點之一。各級政府對動漫的關(guān)注與扶持，也為動漫產(chǎn)業(yè)發(fā)展迎來新的發(fā)展空間與市場機遇。近年來，我國電視動畫片的生產(chǎn)數(shù)量逐年上升，其經(jīng)濟效益也是相當可觀，2009年由電視動畫衍拍的電影動畫《喜羊羊與灰太狼之牛氣沖天》，截至7月票房以接近億元，所帶來的衍生產(chǎn)品效益也是相當可觀。同時，我們也不難發(fā)現(xiàn)，音像制品的市場占有率，除了近兩年熱播的《喜羊羊與灰太狼》的主題曲被廣為傳播，大部分市場占有仍然被《機器貓》《聰明的一休》所充斥。[3]我們說“愈是民族的就愈是世界的”，優(yōu)美濃郁的民族音樂烙印將帶動著動漫作品經(jīng)濟上的成功和全世界的認同。中國的動漫音樂要走向世界，就必須真正發(fā)掘民族文化內(nèi)涵，展示獨有的藝術(shù)魅務(wù)，進而創(chuàng)作出富有民族特色的動漫作品。3.培養(yǎng)兒童少年民族意識文化是一個國家團結(jié)在一起的精神長城。兒童作為動漫作品受眾的一個重要群體，由于他們的叛逆性、模仿性較強。因此，需要動漫音樂的創(chuàng)作者在創(chuàng)作時將我國的民族精神融入其中，用優(yōu)秀民族傳統(tǒng)文化滋養(yǎng)他們，用偉大的民族復興之夢———“中國夢”激勵他們，讓他們伴隨民族的時代音符成長，這對于提升青少年的民族自信心有不可忽視的深遠意義。

發(fā)展動漫產(chǎn)業(yè)中民族音樂的對策與建議

1.借鑒、學習日本是動漫產(chǎn)業(yè)強國，日本動漫。音樂在動漫作品中的創(chuàng)造性運用，值得我們稱贊和學習。重視動漫音樂的地位和作用日本的動漫高速發(fā)展，使其動漫音樂也獲得了空前的發(fā)展，如今的日本動漫音樂已經(jīng)發(fā)展為一個行業(yè)。就目前的狀況看來，日本流行音樂遠沒有動漫音樂的制作水準高。在資金宋振卿：論民族音樂與動漫藝術(shù)的耦合的投入和收視率的指引下，每部優(yōu)秀的動漫作品都擁有相當數(shù)量的曲目，如1989年上演的《圣斗士羅賓》，每隔10集就會換一次OP和ED，至今還有電視臺在上演，加上多部劇場版的主題曲，自然就擁有不同版本的CD了。另外，日本動畫特別注意這兩個環(huán)節(jié)音樂元素的表現(xiàn)力。“許多作品的片頭與片尾曲，旋律優(yōu)美，辭藻華麗，既和作品的主題有所呼應(yīng)，又傳達了悠遠的意境，完全可以獨立成篇。像《三國志》的《風姿花傳》(OP)，《高達turnA》的《TumATumA》(OP)與《Aura》(ED)，《新世紀福音戰(zhàn)士》的《殘酷天使行動綱領(lǐng)》(OP)與《Rymetothemon)(ED)等等都是杰出的篇章。這其中《殘酷天使》更是譜寫了一段主題曲的神話—它的熱銷帶動了人們觀看《新世紀福音戰(zhàn)士》的熱情，進而使得《新世紀福音戰(zhàn)士》成為引領(lǐng)一代動漫時尚的里程碑式的作品。可見，在日本動畫人對主題曲的重視和精心制作下，有時甚至會使經(jīng)典的主題曲成為先行品，成為引發(fā)動畫片的催化劑”。注重自主創(chuàng)新久石讓另一部具有影響力的作品《龍貓》，配樂中使用了民族打擊樂器———日本鼓，在打擊樂器的伴奏下，音樂充滿別樣的童趣和清新恬淡的田園風光。這些富有日本民族音樂元素的運用，突出了劇情的沖突，與唯美的畫面珠聯(lián)璧合。從另一種角度來說，久石讓的音樂創(chuàng)作與導演創(chuàng)作動機———探討人與自然的關(guān)系，人生的價值和意義達到高度統(tǒng)一，發(fā)人深省。重視與兒童的心理發(fā)展同步日本的動漫音樂同樣融合了世界各民族各時期的優(yōu)秀作品。光田康典善于用音樂描繪民族風情的核心，《異度裝甲》就是他的代表作，在這張專輯中，《春天的搖籃曲》用反復的手法來表達生命的生生不息，《美夢》旋律優(yōu)美，仿佛告訴人們這只是一個幻想的世界……，《時のみる夢》和《夢の岸邊》共用一個主旋律，但不同的樂器與節(jié)奏，描繪出了完全不同的場景———萬馬奔騰和鏡花雪月。與之形成鮮明風格對比的久石讓，在優(yōu)美動人的旋律中也不難發(fā)現(xiàn)外來音樂的影子，如影片《哈爾的移動城堡》中，運用了維也納圓舞曲風格的配樂，《天空之城》采用了多首愛爾蘭民謠，《小魔女宅急便》則糅合了吹管樂與美國鄉(xiāng)村音樂與民謠風格。在日本的動漫作品中，無論是古典還是NewAge、弦樂、電子、Jazz，各種音樂元素都被恰到好處地融合到動漫中。2.優(yōu)秀動漫與民族傳統(tǒng)音樂結(jié)合的典范國產(chǎn)動畫有真正的動漫音樂是從《寶蓮燈》播出以后，上海美術(shù)電影廠“全明星戰(zhàn)術(shù)”取得了驚人的成績，自此之后，中國的動漫音樂與國際接軌又近了一步，并為之后的多部動漫作品提供了成功經(jīng)驗。孫楠所演唱的《哪吒傳奇》的片頭曲，韓磊演唱的《大角牛之歌》等，都為動漫作品的推廣及經(jīng)濟效益起到一定得刺激作用。另外，這一時期還出現(xiàn)了一些既符合符合兒童審美和生理特點，又將民族音樂元素與現(xiàn)代創(chuàng)作技法結(jié)合的經(jīng)典動漫主題曲，《喜羊羊與灰太狼》的主題曲《別看我只是一只羊》，旋律輕松活潑，及表達了羊兒的聰明與智慧，又表達了中國傳統(tǒng)文化中“邪不壓正”的正統(tǒng)思想。從該片高額的票房收入和衍生產(chǎn)片的熱賣來看，有人說：“喜羊羊吃的是文化和創(chuàng)意，擠出來的是商機和金錢。我們不妨乘勝追擊，讓喜羊羊和灰太狼的形象走出國門，走向世界。”[4]因此，富有民族音樂特色的音樂創(chuàng)作值得我們挖掘，富有民族元素的動漫作品值得我們推崇。3.培養(yǎng)動漫音樂人才一方面，我們要不斷地探索動漫制作專業(yè)人才培養(yǎng)的新形式，做好交叉學科知識的培訓，走藝術(shù)與科學相結(jié)合的模式，既注重培養(yǎng)動漫制作人員藝術(shù)方面的素養(yǎng)，也注重培養(yǎng)動漫制作技術(shù)方面的能力。創(chuàng)作音樂，需要豐富的想象力與創(chuàng)造力，創(chuàng)作動漫作品，也需要豐富的想象力與創(chuàng)造力。從技術(shù)的成熟到藝術(shù)的升華，這是一條漫長的路。民族音樂的素材、內(nèi)容的分類制作、整理以及民族樂器音色庫建設(shè)也需要大量具備相關(guān)專業(yè)知識的人來完成。動漫音樂的民族化特征的呈現(xiàn)，要求我們必須突破單一學科培養(yǎng)模式，在培養(yǎng)動漫人才的過程中不斷創(chuàng)新，不斷探索，實行多專業(yè)施教，交叉學科施教。另一方面，要更好的體現(xiàn)民族音樂元素，也不能拘泥于民族音樂形式，也需要不斷地向日本與歐美動漫進行比較與學習，更多地注重中國民族精神的表達。日本的動畫片的繪畫風格是非常歐化的，但卻是用來表達日本精神，宣揚日本文化。再比如《花木蘭》，講述的是中國故事，也運用了中國的水墨來鋪設(shè)背景，但體現(xiàn)的卻是美國精神。動漫專業(yè)人才的短缺狀況，制約著動漫行業(yè)的發(fā)展，做好動漫制作專業(yè)人才交叉學科能力的培養(yǎng)，在推動民族動漫產(chǎn)業(yè)的發(fā)展，彰顯民族文化的特點方面可以起到積極的推動作用，在提高創(chuàng)造能力、創(chuàng)新能力，促進創(chuàng)作出具有民族特點和地域特色的作品方面也具有積極的作用。4.注重民族傳統(tǒng)音樂與現(xiàn)代科技手段的結(jié)合任何藝術(shù)形式的產(chǎn)生與發(fā)展都離不開科技的進步，21世紀呼喚著藝術(shù)與科學的整合。清華大學在九十周年校慶時，就邀請李政道和吳冠中為師生進行了一次別開生面的“藝術(shù)與科學”的對話，這在全世界還是第一次真正的藝術(shù)與科學的對話，發(fā)人深省。

作者：宋振卿 單位：漳州師范學院